А от зальных кукол волнами идут отголоски древних словенских обрядов. В голову тряпичной куколки набивали в старину русские женщины хранительницы домашнего очага золото. В творческой мастерской Дома ремесел «С куклой по жизни» выполнены такие изумительные фигурки, а их лица выражают такую многоголосную гамму эмоций, что их было бы не стыдно выставить в любом самом знаменитом музее мирового значения. Умильная улыбка одной, сурово-надменное выражение другой, раздражает третью женщину, но добродушно взирает на всех четвертая. А веснушчатая девочка с лукавой улыбкой уселась на санки и готова лихо покатиться вниз с горы.
Две молоденькие ведущие, одетые в национальные одежды да обутые в легонькие, изящно спрятанные лапоточки довершали картину выставки древних ремесел. К тому же и основа картины наивной художницы уходит глубокими корнями «в преданья старины глубокой».
Имя самобытной художницы Рязановой, она первый рисунок сделала в 87 лет, стало известно сразу не у нас в провинции, а в столице, в Москве недавно в июле 2010 года. Знакомство с творчеством Марфы Андреевны с 1913 года рождения произошло неожиданно. Её внучка Аня Проскурина, написала о своей бабушке в Интернете. Её листочками из тетрадки в клеточку, исписанными мелкими птичками, иногда между курочками на птичьем дворе снуют человечки, у которых волосы на голове от восторга стали дыбом, изредка встречаются на рисунках и белогривые лошадки.
Рисунками Рязановой заинтересовались всерьез художники и искусствоведы. Один из них Евгений Антуфьев усмотрел в разноцветных зарисовках скрытый талант и обратился с идеей в Московскую галерею «Праун». Специалисты галереи увлеклись рисунками неизвестной художницы. Так и появилась выставка «Птичий двор бабушки Марфы Андреевны».
Творчество наивных художников - это сочный пласт не только древнего, а и современного искусства. Оно требует серьезного и вдумчивого изучения, в котором нет места поверхностным и крайним суждениям. Культурное явление и наследие до сих пор собирает поклонников и ценителей «наивного» творчества по всему миру.
Анна Проскурина объяснила зрителям:
- Я не гонялась за славой. Слава сама неожиданно пришла к моей бабушке.
Когда Анна увидела на выставке в Москве огромные фотопортреты миловидной бабушки и дедушки с лихо закрученными вверх по-гусарски усами она расплакалась… Слезы непроизвольно катились по её щекам. Она и не подозревала, что, сохраняя память о близких людях, о своей семье «вносит в копилку народной памяти о делах нашей Родины, Великой России, небольшую лепту». Но в каждом колоске пшеничных полей находится лишь несколько зернышек, а полновесный урожай с них кормит всё село, округу, страну. Сохраняя память о родителях, дедах, прадедах Анна сохраняет и генетическую память русского народа.
Об этом же, о совместном проекте напомнила директор Дома ремесел Наталья Никишина.
- Своими работами наши мастерицы и художники стремятся не оборвать связующую нить времен и сохранить почти засохшее дерево народных традиций, вдохнуть в них новую жизнь.
Почему же на склоне лет взялась Рязанова за цветные карандаши и потянулась её рука к бумаге? Аня объясняет это очень просто, бабушкиной поговоркой:
- Труд отгоняет три беды: тоску, скуку и душевную муку.
Поделилась Проскурина и своими воспоминаниями о творчестве Марфы Андреевны:
Она подзывала курочек не «цып – цып», а почему-то «сюрики - сюрики».
Народные названия всегда загадочны, но звучат очень понятно и органично. Кто не помнит детскую считалочку: «Эники-беники ели вареники». Абра-кадабра какая-то. Кто такие Эники-беники? Никто о них не знает, а считалочка живет, бежит от поколения к поколению. Так и Марфины «сюрики». Москвичи услышали в «сюриках» созвучие с другим вполне понятным для художников словом – сюрреализм. Его смысл и объясняет интерес к по-детски наивному творчеству Рязановой. Стиль её вполне схож с сюрреализмом. Как и птички для умелиц из Дома ремесел.
Марфа Андреевна сначала рисовала своих курочек-сюриков без ног, а людей человечков без ртов. Но безо рта как смогут люди подзывать своих цыпочек для кормления? А как без ног прибегут сюрики поклевать зернышки?
Рязанова дорисовала черточку рта на лицах человечков и крестиками лапки курочек обозначила. Ведь и вышивала Марфа Андреевна когда-то крестиком.
Тем не менее, лапки сюриков вызвали различные ассоциации у зрителей. Кому-то показались они кладбищенскими крестами над могилами. А другие не связывают значки-крестики лапок курочек птичьего двора с погостами. Они считают, что это нотные знаки музыки человеческой души.
Так, что Родина для детей начинается не только с картины Букваря, а и с рисунка пожилого человека, которым заинтересовался маленький ребенок.
Интересно в этой сказочной рождественской истории, что рисунки Марфы, чуть было полностью не сгорели в печке на даче. Отец Анны, не усмотрев в многочисленных изображениях птичек, никакой художественной ценности, стал использовать тетрадные листочки для растопки. Но, как известно, по изречению Булгакова «рукописи не горят». Не сгорели, уцелели, благодаря пытливому уму Ани Проскуриной и картины её бабушки.
Знаменательно, что свой первый рисунок вышел из-под руки Рязановой в 87 лет. На дворе стоял 200о год, миллениум, наступало третье тысячелетие со дня Рождества Христова. Святой дух, который изображается в виде голубя, снизошел на Марфу, и она нарисовала тоже птицу, но более привычную для крестьянской семьи – курочку.
Эта курочка Ряба и снесла для художницы новое яичко, но не простое, а золотое. Принесла мгновенно и признание и славу.